PASTEL

Una semana más aquí estoy de nuevo, para que conozcamos un poquito más otro material.
Hoy hablaremos sobre el pastel, una pintura que se usa en técnicas de Bellas Artes y sombreado de figuras hechas con pastas.

¿Qué es?

Es una barra de colores las cuales pueden ser cera o tiza, redondas o cuadradas.
Es una técnica seca ya que no se utiliza ningún disolvente y se aplica directamente sobre la superficie ya sea papel o cartón.

Las barras están compuestas por un pigmento y un aglutinante.

Lo curioso de estas barras que puedes pintar encima de otro color.

Por ejemplo: si has usado amarillo limón pero le quieres dar un tono más anaranjado sin problema puedes añadirle un rojo encima y difuminar consiguiendo así darle ese tono naranja que buscabas.

¿Como lo encontramos?

El pastel lo podemos encontrar de las siguientes maneras:

• En barra que puede ser: blanda suelen ser cilíndricas y duras que suelen ser barras cuadradas y tizosas.

• En lápiz: el cual nos es útil para pequeños dibujos que vayamos a realizar y detalles.

Sus grandes aliados.

Al igual que el carboncillo el pastel tiene aliados con los que debe contar, entre ellos se encuentran:

• Difumino o esfumino: al igual que en el carboncillo el difumino nos ayudará a difuminar y atenuar los colores.
• Trapo: también es un gran aliado con el que contar ya que al igual que el difumino nos ayudara a quitar el exceso de polvo y difuminar los colores entre sí.
• Mano: por supuesto en esta técnica seca también se puede usar la mano para extender y difumar las zonas de mayor superficie que hayamos pintado.
• Fijador: para que la obra dure en tiempo y el polvo que haya podido quedar en la superficie pintada no se vaya desprendiendo ensuciándonos así el resto de la obra usaremos un fijador ya sea un barniz para técnicas secas o laca de pelo como es he dicho en otros casos.

¿Qué superficie elegir?

Técnica seca por lo que las superficies a usar serán papel, cartón o cartulina.

El pastel es un poco menos exigente que el carboncillo en cuanto al grano del papel que necesitamos.
Como disponemos de lápiz para hacer pequeños dibujos o bocetos un cuaderno o una libreta tipo moleskine nos vendrá de fábula. Pero si es recomendable que el papel tenga cierto grano para así tener una mejor adherencia.
Si lo que vas a hacer es probar el pastel porque te crea curiosidad puedes usar cartulina tipo Iris de Canson o Sadipal la que tengas en tu papelería más cercana sin ningún problema aunque, sí notarás exceso de polvo ya que al no tener grano le faltara esa ayuda para adherirse.
Por el contrario si te quieres iniciar en esta técnica si te recomiendo que busques un papel con grano para ayudar a que el pigmento se adhiera y de está manera notarás que harás menos esfuerzo a la hora de pintar, difuminar y mezclar colores.

Otros usos

Creo que no soy la única que también usa estas barritas para dar sombreado a figuras ya sean de pasta o goma eva.

Lo que yo hago es, con una cuchilla sacar polvo de estas barritas y guardarlo en pequeños tarros para cuando necesite sombrear una figura acudir directamente a el. El polvo lo aplico con pincel o con un bastoncillo directamente sobre la superficie.

Espero que os haya resultado útil este pequeño resumen y os animéis a probar esta técnica.

Muchas gracias! Hasta la próxima entrada.

CARBONCILLO

Lunes! Hoy toca Bellas Artes, así que he elegido un material básico pero muy versátil para usar.
El carboncillo, ese palo de poco peso y que mancha tanto. Sí, de él os voy a hablar hoy, así que no me enrollo más y comenzamos!

¿Qué es?

Pues bien, el carboncillo es una madera ligera que se ha carbonizado.
Es una técnica seca ya que no se utilizan disolventes y se trabaja directamente con la superficie.


¿Cómo lo encontramos?

Pues lo podemos encontrar en los siguientes formatos:

• Lápices: son muy útiles a la hora de realizar detalles y además, al estar recubiertos, no nos manchamos las manos.
• Polvo
• Barra: para mi una de las más comunes, y si la lijamos podemos hacerla polvo.
• Barra compacta: la cual es carbón más un aglutinante, lo que la hace más densa y que su trazo sea más oscuro. Pero ¡OJO!, a la vez es más difícil de borrar y difuminar.

Sus grandes aliados.

El carboncillo tiene grandes aliados para hacernos más fácil su uso:

• Difumino o esfumino: es papel enrollado muy prensado que puede poseer una o dos puntas y se presenta en varios grosores.
• Goma moldeable o maleable: es una goma que no presenta una estructura sólida y puede ser moldeada como plastilina. Lo que nos ayuda a poder jugar con ella y darle la forma deseada para borrar. Además es una goma que no se desmiga, ayudándonos a que no se emborrone ni se rompa el papel. 
• Un trapo: si, un sencillo trapo nos ayuda a difuminar. Aunque se suele usar de piel de conejo porque se atrapan mejor las partículas del carbón yo uso de algodón.
• Mano: si, tu propia mano es una gran aliada para difuminar. Yo la suelo usar cuando no es un dibujo preciso ni detallado.
• Fijador: el carboncillo necesita un fijador para que una vez acabada la obra no caiga polvo de carboncillo estropeando así la obra final. Se pueden usar barnices específicos para técnica seca o laca del pelo (este último en lo personal me resulta muy efectivo).

                         
 
¿Qué superficie usar?

El carboncillo, al ser una técnica seca las superficies en las que podremos será papel y cartón.

En el mercado existen muchas marcas que ofrecen las característica necesarias para usar con carboncillo, tales como: Canson, Fabriano, Guarro, Arches...

Los puedes encontrar en pliegos, DINA3, DINA4, anillados y encolados. Cada uno elije el que más le convenga y con el que más cómodo esté. Pero, si hay que tener en cuenta el grano.

Se suele usar un grano medio o gordo ya que este nos ayuda a que el polvo del carbón se nos adhiera al papel, evitando así que caiga y emborrone el dibujo.
Igualmente te tienes que sentir cómodo con el tacto del papel, color y gramaje. Aunque los papeles para técnicas secas no suelen superar los len superar los 150 gr.

Bueno, pues esto es todo lo que os cuento sobre el carboncillo. Una pequeña barra de madera que nos ayuda a bocetar, dibujar y a hacer grandes cuadros si nos lo proponemos.

Espero que os haya resultado útil esta información y os subáis al barco aventurandoos con el carboncillo.

Muchas gracias!! Hasta la semana que viene!!

TÉCNICAS

Hoy os vengo a hablar sobre la clasificación de los materiales dentro de las diferentes técnicas pictóricas. Es decir, si usamos un acrílico, que sepamos en que grupo se encuentra y porqué.

Os hago una pequeña introducción sobre las pinturas y comenzamos:

Las pinturas, por lo general, siempre van a llevar pigmentos (que pueden ser sustancias minerales o conseguidos a través de sustancias químicas en forma de polvo y colores variados); y un aglutinante (que va a ayudar a dar cohesión y fijar estos pigmentos).

Unas las podremos usar directamente sobre la superficie destinada sin necesidad de disolvente o agua y otras necesitaremos de disolventes, agua u otra superficie para aplicarla la superficie final.

Técnica seca.

Aquel material que no necesita de disolvente, ya sea químico o agua, para ser usado.

• Carboncillo
• Creta
• Ceras
• Lápices de colores
• Pastel
• Grafito

Todas ellas se aplican directamente sobre la superficie a tratar, que suele ser papel, cartón o cartulina.

Técnica húmeda.

Son los materiales que dependen de disolvente ya sea químico o agua, para ser usado.

• Acrílico: necesitan agua.
• Tempera: necesitan agua.
• Acuarela: necesitan agua.
• Oleo: necesitan aguarrás, aceites y esencias.
• Rotuladores: alcohol o agua dependiendo de su composición.

Se suele usar una paleta, plato o superficie para echar en un inicio la pintura y a posteriori aplicarla sobre la superficie a tratar.

Las superficies de estas técnicas pueden ser madera, papel grueso (300 gr.) y telas que suelen ser de algodón (lienzos con o sin bastidor).

Técnica mixta.

Sin duda una de mis favoritas, ya que mezclas para una misma superficie u obra dos o más materiales.

Os pongo un par de ejemplos y lo entenderéis fácilmente. 

Ejemplo 1.

Pintamos un caja de madera con acrílico pero forramos la tapadera con papel. Es una técnica mixta porque hemos usado para una misma superficie una técnica húmeda, en este caso acrílico, y un segundo material, que aplicamos a esa misma superficie, como es el papel.

Ejemplo 2.

Queremos pintar un lienzo y de fondo le ponemos unos papeles de periódico y encima le damos con óleo. Igualmente tenemos una técnica húmeda y un segundo material como el papel de periódico.

Espero que este pequeño resumen sobre las técnicas os resulte útil y así conozcáis un poquito más a la hora de elegir y emplear la técnica que más os apetezca. Cada una de ellas las iremos viendo más tranquilamente.

Muchas gracias!